在景德镇这座千年瓷都，一家专注于青花釉里红的年轻品牌正以一场"双线作战"引发行业关注：一边是与极低成品率死磕的技艺长征，一边是与仿冒速度赛跑的知识产权布局。截至发稿，由新生代制瓷人徐倩倩、朱正辉、徐敏于2018年创立的屹朴堂，已完成超过500个原创作品的版权登记，在陶瓷行业普遍面临"创新即被复制"的困境中，率先走出了一条以规则守护原创的路径。
釉里红被称为陶瓷装饰技艺的巅峰之一。因铜红料在高温还原焰中呈色极不稳定，自古便有"千窑一宝"之说。自2015年起，来自制瓷世家的徐倩倩、朱正辉、徐敏三人，深入研习元、明、清历代釉里红烧造技艺，将这门古老而珍稀的工艺作为主攻方向。
"屹朴"二字，寄托着三位创始人的初心——"以文化之雅衍艺造器，以质朴之心屹立瓷林"。在汲取中国文人意趣与自然哲思的同时，团队将传统釉里红工艺与现代设计语言相融合，推出涵盖茶器、文房器具及陈设器在内的系列作品。品牌亦明确将"青花釉里红"确立为创作与识别的核心，并以"屹朴就是釉里红"作为对专业聚焦与品质承诺的双重宣告。
(屹朴堂青花釉里红缠枝大牡丹大盖碗)
极致的发色与质感，需要付出严苛的代价。为还原釉里红应有的呈色与肌理，屹朴堂坚持使用珍稀原矿料炼制，但全原矿用料下的最终成瓷概率长期维持在30%左右——这意味着每十次入窑，约七次在高温中化为废次品。
高昂的原料损耗与研发投入，恰是原创者最沉重、也最容易被绕过的一环。在景德镇的陶瓷市场中，一款刚获得市场认可的设计，往往在极短时间内便出现在低价的仿制品流水线上。仿制品普遍采用廉价化工料与机械化灌浆成型，省去了研发成本与原料损耗，在价格上具备极强的侵略性。屹朴堂方面直言："仿制的速度有时比我们研发的速度还要快。"
由此形成的是一个恶性循环：原创者担心被抄袭而不敢投入研发，市场被雷同的廉价商品充斥，真正用心做原创的品牌反而难以生存。
面对困局，屹朴堂选择以大规模知识产权登记构筑防线。截至目前，其版权布局已覆盖主要产品线——"缠枝莲""山海经系列""敦煌系列"等原创纹样均已完成著作权登记；同时，品牌在商标领域对"屹朴堂"标识进行了法律层面的确权。
完成登记后，品牌在面对市场仿制行为时有了明确的法律依据，能够通过法律途径维护权益，在一定程度上遏制未经授权的复制。对经销商而言，有效的版权保护也有助于维持产品价格的相对稳定，避免大量低价仿品流入导致正品价值受损。
500项版权的积累，反映的不仅是防御心态，更是进攻策略。通过建立庞大的原创素材库，屹朴堂逐步形成独特的视觉识别系统，将零散的作品转化为可累积、可确权的品牌资产。
(屹朴堂青花釉里红和气生财盖碗3.0版本)
500项版权，构筑起一道物理与法律意义上的围墙。它无法彻底杜绝仿冒，却划定了清晰的界限，提高了侵权的门槛。
在景德镇的陶瓷发展史上，从不缺少技艺高超的匠人，缺少的是将零散技艺纳入现代商业规则体系的实践者。屹朴堂的探索，是景德镇新生代匠人守正创新的一个缩影——他们既在追问这门技艺在当代的表达方式与存在价值，也在用一件件兼具传统韵味与现代气息的釉里红作品，让世界看见中国釉里红的新生。
据了解，屹朴堂未来将继续深耕釉里红领域，不断探索技艺的边界与美学的可能。这份对知识产权的重视，也正在潜移默化地影响着景德镇陶瓷行业的风向。
