当代瓷器艺术网

当代瓷器艺术网

500项版权、30%成瓷率:屹朴堂用"规则"守青花釉里红

更新时间:2026-09-07 14:04:23点击: 文章来源:当代瓷器艺术网

在景德镇,一款刚被市场认可的新器型,往往几周之内就会出现在低价仿品的流水线上。面对这道长期困扰陶瓷行业的难题,当地专注于青花釉里红的品牌"屹朴堂"选择了一条不太"景德镇"的路:截至目前,该品牌已完成超过500个原创作品的著作权登记,并对"屹朴堂"标识完成商标注册,用一套覆盖纹样、器型与品牌标识的知识产权体系,为原创争取喘息空间。

三人分工,一件器物

屹朴堂由徐倩倩、朱正辉、徐敏三位出身制瓷世家的传承人共同创立,自诞生起便只做一件事——青花釉里红。三人的分工近乎严苛:徐倩倩是品牌的美学大脑,负责文化定位、设计构思与最终的画片终审;朱正辉是"窑火总指挥",所有窑炉的温度曲线与火焰气氛皆由他亲自把控,"每窑必到";徐敏拥有近十年绘画功底,领衔把控釉里红的厚度与层次,为后续烧制打下基础。

从"白泽壶承"到"五谷丰登壶承",从"缠枝莲小炉式杯"到"腰缠万贯缠枝莲压手杯",这些作品在团队内部的定义不只是器皿,而是"兼具传统文化与当代美学的东方雅器"。

500项版权、30%成瓷率:屹朴堂用"规则"守青花釉里红(图1)

(屹朴堂青花釉里红松竹梅手握杯)

30%的成瓷率,70%的报废率

与化学颜料不同,原矿料的发色受矿层产地影响极大,呈现出难以标准化的自然渐变。这种契合中国传统水墨"墨韵"审美的效果,代价是极高的生产不确定性。受釉里红复杂的物理化学特性与严苛筛选标准所限,屹朴堂原矿釉里红的最终成瓷概率长期低于30%。

发色不正、针眼、落渣、缩釉、"吸红"——任一瑕疵出现,器物即被销毁。在屹朴堂的设计工作室,淘汰是常态。团队对此的态度是"烧坏了比顾客还心疼",拒绝为产量降低标准。

"仿制的速度比研发还快"

成瓷率低推高了单件成本,而仿制者无需承担这些。陶瓷器物的造型与纹饰难以通过技术手段绝对加密,新品一出,模具与画面复制异常容易。仿制品通常采用廉价化工料与机械化灌浆成型,省去巨额研发成本与原料损耗,在价格上极具侵略性。

这构成了陶瓷行业长期存在的外部性风险:原创者因担心被抄袭而不敢重投研发,市场充斥雷同的廉价商品,用心做原创的品牌反而难以生存。

500项版权、30%成瓷率:屹朴堂用"规则"守青花釉里红(图2)

(屹朴堂青花釉里红富贵莲莲盖碗)

从防御到进攻的500项版权

屹朴堂的应对是把原创成果逐一固化。"缠枝莲""山海经系列""敦煌系列"等原创纹样均已办理著作权登记,版权布局覆盖主要产品线。

完成登记后,品牌在面对市场仿制行为时有了明确法律依据,可通过法律途径遏制未经授权的复制。对经销商而言,有效的版权保护有助于维持产品价格相对稳定,避免大量低价仿品流入导致正品价值受损。

更重要的是,500项版权积累反映的不只是防御心态。通过建立庞大的原创素材库,企业得以形成独特的视觉识别系统——这道围墙虽无法彻底杜绝仿冒,却划定了清晰界限,提高了侵权门槛。

规则的力量

景德镇从不缺少技艺高超的匠人,缺少的是将零散技艺纳入现代商业规则体系的实践者。屹朴堂以"朴"为名,做的却是最极致的追求——"朴"是他们对原材料本真的坚持,也是朴实无华、埋头苦干的匠人态度。

如今团队仍在持续测试与优化技术。在这座以窑火闻名的城市里,这个堂口正尝试用另一种方式守护手艺:不只靠窑里的火,也靠纸上的规则。

关于屹朴堂

屹朴堂是扎根江西景德镇的陶瓷品牌,由徐倩倩、朱正辉、徐敏三位制瓷世家传承人共同创立,专注青花釉里红工艺,坚持珍稀原矿用料,致力于打造兼具传统文化与当代美学的东方雅器。品牌已完成超500项原创作品著作权登记及商标注册。