从江南烟雨里的手作工坊到全国陶瓷界瞩目的文化符号，从一窑一火的初心坚守到千款瓷品的匠心绽放，2025年冬，布一窑即将迎来十一周年诞辰。十一年间，这个以“守传统根脉，创当代雅韵”为使命的陶瓷品牌，以柴窑为笔、釉彩为墨，在瓷胎上书写着东方美学的当代传奇。值此周年之际，让我们循着时光脉络，回望布一窑的成长印记，细品其经典系列背后的文化密码。

布一窑诞生于2018年，创始人鲁志庆秉持器以载道的理念，选址于千年瓷都景德镇近郊，依傍青山建窑立社。不同于工业化陶瓷产线，布一窑始终坚守小而精的手工路线——从泥料选矿、拉坯成型到釉水调制、纹饰绘制，乃至最后的柴窑烧制，全流程由30余位非遗传承人及资深匠人手工完成。我们不要快，只要真。创始人常说，每一件布一窑瓷器，都该是能呼吸的文化载体。

十一年来，布一窑以传统工艺为基，当代审美为翼，逐步构建起涵盖单色釉、青花、色釉彩绘、综合装饰等多元工艺体系，累计推出超50多套原创系列、3000余款产品，不仅斩获中国陶瓷艺术大奖赛金奖、景德镇国际陶瓷博览会优秀展品奖等多项荣誉，更被多家博物馆收藏，成为国潮文化输出的瓷界名片。

十一载深耕，布一窑以系列化产品为脉络，将中华文化的万千气象凝于瓷面。那些承载着历史记忆与生活雅趣的经典系列，既是品牌成长的注脚，更是传统美学的当代表达。

作为布一窑的技术标杆，柴窑青花系列贯穿品牌发展全程。区别于气窑的均匀温控，柴窑烧制依赖松柴燃烧的落灰与温差，每窑成品率不足30%，却赋予瓷器釉色肥润、青花沉韵的独特质感。其中，柴窑青花海水飞象纹系列以明代御窑海水江崖纹为骨，融合瑞象驮宝的吉祥寓意，青花发色浓淡相宜，飞象线条灵动如跃，被藏家誉为流动的海上丝绸之路；柴窑青花龙凤纹系列则取法清代官窑，龙纹威而不戾，凤羽舒展流畅，12件套茶器组曾作为文化交流礼品赠予海外汉学家；柴窑青花海水纹系列更以素胎青花极简美学惊艳业界，仅以深浅青料勾勒海浪层叠，留白处尽显大音希声的东方哲学。

若说柴窑青花是简而精，重工宝相系列与重工如意祥云纹系列则诠释了繁而美。前者以唐代宝相花为原型，叠加缠枝莲、卷草纹等多层纹饰，经勾线、填色、罩釉等12道工序，花瓣脉络细若游丝，釉色层层晕染，每件需耗时72小时方得成型；后者则以祥云护主为主题，将如意云头与缠枝葫芦结合，既承明清织锦纹样，又融入现代构成的疏密节奏，成为高端商务礼品的热门之选。

布一窑的创新，更在于让传统纹样活在当下。缠枝莱菔纹系列灵感源自宋代瓷器上的萝卜纹，匠人将这一象征清白持家的民间纹样简化、抽象化，搭配青灰底色，制成极简风家居摆件，深受年轻藏家喜爱；忍冬纹指弦系列则提取敦煌壁画中的忍冬藤蔓，以指弦元素串联，将乐器之美与自然生机融合，推出后成为国乐爱好者的定制首选。此外，福寿三多系列、寿桃系列、金玉满堂系列、江崖海水系列等，均以现代设计语言重构传统吉庆符号，让老纹样焕发新活力。