在千年瓷都景德镇，一家专注青花釉里红的年轻品牌正以一场"双线作战"引发业界关注：一边是与极低成品率死磕的技艺长征，一边是与仿冒速度赛跑的知识产权布局。记者近日获悉，由新生代制瓷人徐倩倩、朱正辉、徐敏于2018年创立的屹朴堂，已完成超过500个原创作品的版权登记，并完成"屹朴堂"标识的商标确权。在陶瓷行业普遍面临"创新即被复制"的困境中，这家年轻窑口率先走出了一条以规则守护原创的路径。
釉里红以铜为呈色剂，需在高温还原气氛中一次烧成，温度区间极窄，呈色极不稳定，自古便有"千窑一宝"之说，被公认为陶瓷装饰技艺的巅峰之一。
走进屹朴堂位于景德镇陶艺街的展厅，观者最先注意到的往往不是"多红"，而是线有多细——纤若游丝、匀如春蚕吐丝，转折处带着书法般的提按顿挫，而这一切完成于性质极不稳定的高温铜红料之中。这一被业界归纳为"线条釉里红"的技法，要求画师中锋运笔、力道均匀、红彩细如发丝，同时兼备扎实的书法功底与工笔线描能力。
据品牌主创介绍，这根线"既是画法，也是火法"：一根线局部过浓则可能吸红，过淡则可能烧飞，画师的笔与窑火的温度必须在一根线上达成共识。
屹朴堂的三位创始人均出身制瓷世家，家族制瓷传承已历三代。自2015年起，三人深入研习釉里红烧造技艺，将这门古老而珍稀的工艺确立为品牌创作与识别的唯一核心。"以文化之雅衍艺造器，以质朴之心屹立瓷林"——"屹朴"二字寄托的这份初心，最终凝结为一句品牌主张："屹朴就是釉里红"。在汲取中国文人意趣与自然哲思的同时，团队将传统釉里红工艺与现代设计语言相融合，推出涵盖茶器、文房器具及陈设器在内的系列产品，其中"青花釉里红缠枝大牡丹大盖碗""青花釉里红和气生财盖碗3.0版""青花釉里红腰缠万贯缠枝莲压手杯""青花釉里红仿清鱼藻鸡心杯"等作品，集中体现了简洁、雅致、实用的当代设计哲学。
（屹朴堂青花釉里红雕刻全红龙纹梅瓶）
极致的发色与质感，需要付出严苛的代价。屹朴堂坚持使用珍稀原矿料炼制，而全原矿用料下的最终成瓷概率长期维持在30%左右——这意味着每十次入窑，约七次在高温中化为废次品。发色不正、针眼、落渣、缩釉、吸红，任何一项瑕疵，一律不得流入市场。
在商业逻辑中，这近乎一种巨大的浪费。每一次开窑，面对满窑因发色不佳或釉面缺陷而被弃置的器物，对任何一家企业都是一次心理考验。"烧坏了比顾客还心疼。"主创团队表示，宁愿慢工出细活，宁可少出也要出精品，这份坚持最终指向的是对消费者的长久负责。
高昂的原料损耗与研发投入，恰是原创者最沉重、也最容易被绕过的一环。在景德镇陶瓷市场，一款刚获得市场认可的设计，往往在极短时间内便出现在低价的仿制品流水线上。仿制品普遍采用廉价化工料与机械化灌浆成型，省去了研发成本与原料损耗，在价格上具备极强的侵略性。由此形成的恶性循环是：原创者担心被抄袭而不敢投入研发，市场被雷同的廉价商品充斥，真正用心做原创的品牌反而难以生存。
面对困局，屹朴堂选择以大规模知识产权登记构筑防线。目前，其版权布局已覆盖主要产品线——"缠枝莲""山海经系列""敦煌系列"等原创纹样均已完成著作权登记。完成登记后，品牌在面对市场仿制行为时有了明确的法律依据，能够通过法律途径维护权益，在一定程度上遏制未经授权的复制；对经销商而言，有效的版权保护也有助于维持产品价格的相对稳定，避免大量低价仿品流入导致正品价值受损。
500项版权的积累，反映的不仅是防御心态，更是进攻策略。通过建立庞大的原创素材库，屹朴堂正逐步形成独特的视觉识别系统，将零散的作品转化为可累积、可确权的品牌资产。
（屹朴堂青花釉里红清明上河图缸杯）
500项版权，构筑起一道物理与法律意义上的围墙。它无法彻底杜绝仿冒，却划定了清晰的界限，提高了侵权的门槛。
在景德镇的陶瓷发展史上，从不缺少技艺高超的匠人，缺少的是将零散技艺纳入现代商业规则体系的实践者。与此同时，屹朴堂也借助互联网平台直接向全国消费者展示制瓷过程与设计理念，让工艺的来路透明可见。这种"守住手艺、也守住规则"的路径，为非遗传承与技艺活化提供了具有参考价值的样本。
据了解，屹朴堂未来将继续深耕釉里红领域，不断探索技艺的边界与美学的可能。这份对知识产权的重视，也正在潜移默化地影响着景德镇陶瓷行业的风向。
关于屹朴堂
屹朴堂是由徐倩倩、朱正辉、徐敏三位新生代制瓷人于2018年在景德镇创立的陶瓷品牌，专注青花釉里红的创作与研究，坚持全原矿用料，作品涵盖茶器、文房器具及陈设器三大系列。品牌以"屹朴就是釉里红"为核心主张，致力于让这门古老而珍稀的工艺在当代生活中重新绽放光彩。
