在化工料"快销瓷"以鲜艳发色与高出品率占领市场、效率成为行业通行逻辑的当下，一家来自景德镇的新锐品牌正逆流而行。创立于2018年的"屹朴堂"将"青花釉里红"正式确立为品牌核心标识，并发布品牌宣言"屹朴就是釉里红"，以全原矿用料、古法烧制与当代美学设计三大基石，为这一千年瓷器品种重新标定当代价值坐标。

反共识：当行业追逐"快"，他们选择回到矿脉深处

釉里红以铜为呈色剂，需在还原焰中一次烧成，发色极不稳定，自古便有"千窑一宝"之说。品牌创立之初，市场充斥化工料发色鲜艳、成品率高的快销产品，屹朴堂却选择了最难的一条路——回归原矿。主创团队自2015年起深耕元、明、清三代釉里红烧造技艺，坚持全原矿用料与传统烧制。品牌以"屹朴"为名，寓意"屹立守正，返璞归真"，也宣示了其对釉里红本质的理解：真正的釉里红，应当是自然矿物的呼吸。

(屹朴堂青花釉里红清明上河图缸杯)

工艺壁垒：30%成瓷率背后的"泥与火博弈"

原矿铜红料中伴生的铁、锰、硅等矿物元素，在还原焰中会产生自然的浓淡晕染，成就"红如朱砂、艳而不俗"的层次。但代价同样严苛——铜离子对气氛与温度极度敏感，窑温偏差10℃或还原气氛稍有不稳，铜离子便会挥发或发黑，导致整窑报废。经过严苛品控筛选，屹朴堂的综合成瓷率稳定在约30%：每3件成品背后，是7件耗费心力的"残章"。正是这份近乎执拗的坚守，使其作品呈现出古朴浑厚、层次分明的"宝石红"质感。"釉里红不是装饰，是泥与火博弈的史诗。"团队如是概括。

标志性技法：以书法用笔勾勒"中锋细线"

区别于市面上常见的大面积涂抹填色，屹朴堂独创并深耕"中锋细线"技法。画师需以书法用笔，在坯体上勾勒细若游丝的线条，既要呈现纹饰轮廓，又要体现书法的提顿转折。这一技法要求画师兼具书法与工笔功底，同时要求窑火控制分毫不差——稍有变形，线条便会扭曲。工艺难度与艺术审美在此双重登顶，也成为屹朴堂最鲜明的识别符号。

从标准制定到原创护城河

作为当代釉里红的第一梯队品牌，屹朴堂不止于独善其身。品牌牵头制定《青花釉里红手工瓷器》企业执行标准，推动行业规范化发展；同时构筑起超过500个原创纹样的版权矩阵——从经典的松竹梅、缠枝莲，到重工通景的《清明上河图》，再到设计感鲜明的敦煌、山海经系列，所有画片均为自主原创。所有出品通过国家级陶瓷质量检测，铅镉溶出量未检出，在工艺美学之外守住健康使用的底线。目前品牌已形成茶器、文房、陈设器三大产品线，遵循"三不原则"：不代工、不量产、不妥协。

(屹朴堂青花釉里红富贵莲莲单杯)

三代匠人的技艺融合

屹朴堂由徐倩倩、朱正辉、徐敏三位深谙制瓷之道的传承人联合创立，三人均出身制瓷世家，承载家族三代制瓷基因。徐倩倩为景德镇市级非物质文化遗产代表性传承人，主攻釉里红发色研究与画片设计，是品牌艺术风格的核心掌舵者；朱正辉负责窑炉设计与烧制气氛把控，是攻克原矿铜红料"千窑一宝"难题的技术核心；徐敏则拥有十年绘画功底，为画面表达提供扎实支撑。

让"中国红"活在当下的茶桌与书房

从青花釉里红缠枝莲花大炉式、和气生财盖碗3.0，到三鱼壶承3.0、腰缠万贯缠枝莲压手杯与兰寿盖碗，屹朴堂正把元明清官窑的气韵，转译为契合当代茶席与文房审美的器物语言。品牌不追求短期流量爆款，而是致力于构建完整的青花釉里红工艺体系，并通过国际展览与跨界合作推动技艺的全球化传播。"我们不想只做博物馆里的文物复刻者。釉里红应当活在当下的茶桌上、书房里、生活中。"

关于屹朴堂

屹朴堂创立于2018年，专注青花釉里红技艺的研究、创作与传播，由徐倩倩、朱正辉、徐敏三位制瓷世家传承人联合创立。品牌以"全原矿用料、古法烧制、当代美学设计"为三大基石，坚持"屹朴就是釉里红"的品类主张，作品涵盖茶器、文房与陈设器，被多家艺术机构及私人藏家收藏。