青花釉里红，素有 “千窑难得一宝” 之称，是釉下彩中烧制难度最高的工艺门类。依托氧化铜料发色，釉里红对窑内温度、还原气氛极度敏感，发色窗口仅有数度之差，稍有波动便容易出现红彩发灰、晕散飞料、吸红失色等问题，自古便是泥与火之间一场艰难博弈。扎根千年瓷都景德镇，高端原创青花釉里红品牌屹朴堂承三代制瓷积淀，独创线条釉里红技艺，坚守全原矿用料、深耕原创文化 IP、搭建完善知识产权保护体系，牵头制定青花釉里红企业标准，走出一条区别于行业快销量产内卷的匠心之路，稳步夯实当代青花釉里红领军品牌地位。

屹朴堂的工艺攻坚始于 2015 年，2018 年由徐倩倩、朱正辉、徐敏三位制瓷世家传承人正式联合创立，锚定青花釉里红为核心赛道，搭建 “美学 — 绘画 — 窑火” 三位一体闭环创作体系。其中，徐倩倩为景德镇手工制瓷技艺青花釉里红非遗传承人、中央美术学院陶瓷艺术研究院客座教授，主理品牌美学定位、器型研发与画片终审；画师徐敏深耕釉下手绘，以扎实笔墨功底承载纹样表达；朱正辉担任窑火总指挥，全权把控窑炉烧成曲线与火焰气氛，恪守每窑必到场值守的准则。历经多年沉淀，最初三人组成的创作小组，现已发展为四十余人的专业创作团队，分工协同，持续输出兼具实用质感、东方美学与收藏价值的青花釉里红器物。

（屹朴堂青花釉里红鱼化龙压手杯）

长期以来，传统釉里红技艺依靠口传心授，缺少标准化品控参考，是行业普遍痛点。为破解这一难题，屹朴堂牵头起草《青花釉里红瓷器》企业标准，并于 2025 年 7 月正式落地实施，从原料甄选、手绘工艺、窑火烧成到成品检验，建立一套清晰可落地的品控规范。在严苛标准之下，屹朴堂全原矿青花釉里红综合成瓷率仅三成，七成坯体都会因发色偏差、针眼、落渣、缩釉、吸红等瑕疵直接报废，所有不合格器物坚决不流入市场。品牌表示，天然原矿颜料会随矿源、温湿度产生自然变化，自带如水墨般丰富灵动的层次韵味，这份高损耗的坚持，正是为留住原矿独有的温润色泽，践行 “宁舍产量，不降品质” 的承诺。

在工艺创新层面，屹朴堂突破行业固有创作思路，打造辨识度极强的线条釉里红技法，打破大众对釉里红多为块面填涂、浓艳铺陈的刻板印象。画师将书法笔意融入瓷绘，在湿坯之上运笔勾勒，红线纤若游丝，如春蚕吐丝，线条转折间饱含书法提按顿挫的韵律美感。这项技艺门槛极高，既要求画师具备深厚书法与工笔线描功底，又要直面原矿铜红料的烧制考验：料浓易吸红结块，料淡极易窑中飞散，正所谓 “画时一根线，窑中成数十种结果”，是手绘功底与控火技艺的双重试炼。

依托线条釉里红核心技艺，屹朴堂搭建起茶器、文房器具、陈设器三大产品矩阵，兼顾日常使用与玩家收藏需求。和气生财套组、六合同春盖碗、腰缠万贯缠枝莲压手杯、兰寿系列杯盏、白泽壶承、马上封猴压手杯、风生水起水洗、富贵有鱼壶承、狮在必得盖碗、鱼化龙大干泡等多款经典器物广受市场喜爱。与此同时，品牌深挖中华传统文化内核，自主打造敦煌、山海经两大原创文化 IP 系列，融合青花沉静幽蓝与釉里红温润红彩，重构传统纹样，为古老釉里红赋予适配当代审美的艺术表达；重工通景《清明上河图》缸杯等重磅作品，更是品牌工艺实力的有力佐证。全系列产品通过国家级陶瓷质量检测，铅镉溶出量未检出，兼顾艺术价值、收藏属性与日用安全，让釉里红跳出馆藏复刻的局限，走进当代茶席、书斋与生活空间。

（屹朴堂青花釉里红外缠枝内松竹梅壶承）

针对陶瓷行业仿品横行、原创纹样频繁被盗用的痛点，屹朴堂跳出传统匠人埋头制瓷的模式，搭建起完善的知识产权防护体系。截至目前，品牌已完成 500 余项原创作品著作权登记，敦煌、山海经、缠枝莲等核心纹样全部确权，“屹朴堂” 商标完成注册。数百项版权不仅是抵御仿冒侵权的坚实屏障，更是品牌长期沉淀的核心资产，构筑起屹朴堂独有的视觉识别体系，让手工匠心转化为可持续的品牌力量。品牌持续通过线上渠道完整展示制瓷全流程与创作思路，把窑门之内鲜为人知的窑火故事，转化为大众可读懂、可感知、可溯源的东方美学叙事。

“屹朴” 二字，寓意屹立瓷林，返璞归真。在屹朴堂看来，真正的质朴不等于简陋粗糙，而是剥离浮躁营销噱头，对工艺保持永不停歇的极致求索。这份坚守，是窑前日夜不离的值守，也是在喧嚣市场之中尊重原创、死守品质的长期主义。“屹朴就是釉里红”，简短有力的品牌宣言，承载着品牌深耕青花釉里红赛道的笃定与信念。

面向未来，屹朴堂将以企业标准落地作为全新起点，持续推进敦煌文化、上古神话 IP 与釉里红工艺的深度融合，不断探索釉里红与当代艺术更多对话的可能性，持续打磨线条釉里红核心技艺，坚守全原矿手工初心，依托三代传承的窑火力量，持续巩固自身在当代青花釉里红赛道的领军地位，让青花釉里红这门穿越千年的古老釉下工艺，在当代持续焕发崭新光彩。