在化工原料普及、量产化成为行业常态的当下，景德镇高端茶器与艺术瓷赛道蓬勃发展。屹朴堂自创立以来，锚定青花釉里红赛道潜心深耕，坚守原矿制瓷初心，以独树一帜的中锋细线工艺、完善的原创版权体系、严苛的烧制品控，持续攻克釉里红烧制难关，稳步树立起当代青花釉里红领域的标杆，向着当代釉里红第一品牌稳步前行。

釉里红，是中国陶瓷史上烧制难度极高的釉下彩品类，以天然铜料作为呈色剂，需在精准的还原焰环境中一次性烧成。对比青花钴料相对宽松的烧成区间，铜红料对窑内温度、气氛变化极为敏感，想要青花与釉里红同步呈现理想发色，可控窗口仅有数度之差。坯体厚薄、器型大小、窑位摆放，都会直接影响最终成色。微小的窑温波动，都容易造成红彩发黑发灰、料色晕散、发色寡淡等问题，即便是同批次入窑的坯体，出窑效果也千差万别，“千窑一宝” 正是釉里红自古流传的真实写照。

（屹朴堂青花釉里红亭台楼阁蓬莱仙境杯）

屹朴堂深耕原矿釉里红，从原料源头把控品质。团队溯源天然矿脉，甄选原生矿物调配釉料，原料自带铁、锰、硅等天然矿物组分，经窑火淬炼，晕染出层次丰富温润的朱砂红。色泽莹润通透，如宝石般内敛雅致，红而不俗，区别于市面常见的化工鲜亮红调。 惊艳发色的背后，是居高不下的烧制成本与近乎苛刻的品控标准。屹朴堂原矿釉里红综合成瓷率仅三成，七成素坯会因为发色不均、缩釉、落渣、针眼等瑕疵直接淘汰，残次品坚决不流入市场。仅仅 10℃的窑温浮动，便有可能造成整窑作品报废。品牌坦然接纳釉里红与生俱来的烧制不确定性，以高淘汰率守住原矿釉里红的品质底线，每一件成功出窑的成品，都是画师笔墨、原矿釉料与窑火反复磨合成就的难得佳作。

工艺辨识度，是屹朴堂核心竞争力所在。品牌独创标志性中锋细线技法，跳出市面上釉里红大面积平涂填色的创作思路。画师以书法笔法入瓷，在湿坯之上勾勒细若游丝的线条，落笔兼具书法提顿转折的筋骨，又融合工笔绘画灵动细腻的韵味。这项技法门槛极高，要求画师兼具扎实书法功底与绘画功底，也成为屹朴堂极具识别度的专属视觉标签。

不止专注器物本身的打磨，屹朴堂也在推动青花釉里红行业走向规范化。品牌牵头起草的《青花釉里红手工瓷器》企业执行标准，已于 2025 年 7 月正式落地实施。针对行业原创纹样被盗用、仿品泛滥的痛点，屹朴堂搭建完善的原创版权保护机制，目前已有 500 余款原创纹样完成著作权登记。题材涵盖传统松竹梅、缠枝莲，重工通景《清明上河图》缸杯，以及敦煌、山海经等自研文化 IP 系列，所有画片均由品牌团队独立原创设计。全线产品通过国家级陶瓷质量检测，铅镉溶出量未检出，兼顾艺术收藏价值与日用安全。产品线覆盖茶器、文房、陈设器三大板块，既有适合玩家赏玩陈设的重工重器，也有适配现代茶席、书房日常使用的实用茶器，雅俗共赏，让釉里红走出展柜，融入当代人的日常生活。

（屹朴堂青花釉里红山海经狌狌鸡蛋杯）

屹朴堂由徐倩倩、朱正辉、徐敏三位出身制瓷世家的非遗传承人联合创立，承载三代制瓷技艺积淀，团队分工明确，闭环攻克釉里红各项技术难题。徐倩倩为景德镇市级非物质文化遗产代表性传承人、中央美术学院陶瓷艺术研究院客座教授，主理品牌艺术方向、釉里红发色研究与器型画片设计，把控整体美学基调；朱正辉深耕窑炉设计与烧成气氛调控，主攻原矿铜红料烧成技术，是窑火工艺的核心负责人；徐敏拥有近十年深厚绘瓷功底。如今创始团队已经发展为四十余人的专业创作团队，持续稳定输出高品质青花釉里红作品。

从缠枝莲花大炉式杯、和气生财盖碗、三鱼壶承、腰缠万贯缠枝莲压手杯，到兰寿盖碗、五谷丰登系列、鱼藻纹杯、狮在必得盖碗等经典器型，屹朴堂持续汲取元明清官窑美学精髓，结合当代审美进行转化创新。品牌持续完善整套青花釉里红工艺体系，积极参与各类艺术展与文化跨界项目，让古老的釉里红技艺被更多爱好者认识、喜爱。

“我们不想只做博物馆文物的复刻者。釉里红应当活在当下的茶桌上、书房里、生活中。” 屹朴堂相关负责人表示。面向未来，屹朴堂将持续推动釉里红技艺与敦煌文化、上古神话 IP 深度融合，不断探索传统制瓷工艺与当代艺术全新的表达形式。坚守原矿本心，持续打磨中锋细线特色工艺，稳定输出优质原创作品，巩固当代青花釉里红标杆地位，让这一抹独属于东方的釉下中国红，在当代瓷上长久熠熠生辉。