当代瓷器艺术网

当代瓷器艺术网

青花分五色,釉里红点一笔——屹朴堂山海经狌狌套组

更新时间:2026-09-18 15:29:43点击: 文章来源:当代瓷器艺术网

以釉里红技艺见长的陶瓷品牌屹朴堂,近日发布"山海经狌狌"青花釉里红套组。该套组由狌狌盖碗与狌狌主人杯两件组成,属窑口山海经异兽系列的原创作品,以通灵识言的上古异兽"狌狌"入画,将青花分水与釉里红点睛并置于一器之上。

一只来自《南山经》的灵兽,落到了茶席上

狌狌之名,源出《山海经南山经》。书中记其为通灵之兽,能辨人言,是上古神话谱系中极具辨识度的形象之一。

屹朴堂这一版狌狌,没有沿用传统瑞兽纹样的古板路径。瓷面之上,异兽背生双翼、踏云而行,眉眼之间带几分萌趣,身形起落却有腾跃之势——蛮荒气与仙气并存,神话叙事被翻译成了一套更年轻、更当代的视觉语言。

青花分五色,釉里红点一笔——屹朴堂山海经狌狌套组(图1)

(屹朴堂青花釉里红山海经狂牲套组)

青花五色作底,釉里红点睛

这套作品的看点,在于两种釉下彩的分工与对话。

青花承担画面的铺陈。画师以多层分水皴反复渲染,云雾的浓淡、兽身衣袂的转折,皆由水色层叠而成,青料层次丰富,逼近"青花五色"的细腻质感。

釉里红则只做点睛。红莲、纹饰等处以红料点缀,发色温润凝实,如赤玉嵌于青蓝之间,在整幅冷调画面中提亮、收束。

一冷一暖,一铺一点,青花的层次感与釉里红的稀缺感在同一只器物上互为映衬。

双重釉下彩:烧成难度带来的稀缺性

青花与釉里红同属釉下彩,但二者对窑温与窑内气氛的要求并不一致,兼烧于同一器物,是公认的高难度工艺。温度与气氛稍有偏差,便可能出现青花灰暗、红料发黑或飞红等问题,成品率始终受限。

这也是"青花釉里红"被视为屹朴堂标志性技艺的原因——它既是对配釉与烧成控制的考验,也直接决定了每一件作品的稀缺程度。

全手工绘制,每只都有自己的笔性

画片为窑口原创,全程手工绘制。分水的走向、勾线的顿挫、红料的落点,都留有手作特有的呼吸感。也正因为如此,套组内乃至同批次的两件作品,都不存在完全相同的细节笔触——每只狌狌的神情与云气走向,都是孤本。

原矿胎釉,为长期使用而做

胎釉选用景德镇原矿配方,胎质细腻,釉面温润如玉,入手不燥。就实用层面而言,釉面结构利于聚香,日常泡养之下,器身光泽会随使用渐次沉淀,越养越润——这也让套组在"观赏"之外,具备长期陪伴的日用价值。

收藏与市场

山海经系列是屹朴堂的破圈代表作,狌狌套组延续了该系列的叙事完整度与工艺标准,兼具实用、观赏与收藏三重属性。在釉里红茶器这一品类中,原创画片+手工绘制+双重釉下彩的组合,构成其保值逻辑的主要支撑。