在化工原料广泛普及、量产瓷器充斥市场的行业环境下，景德镇高端茶器与艺术瓷赛道蓬勃生长。屹朴堂自创立之初，便笃定深耕青花釉里红赛道，坚守原矿制瓷本心，依托独树一帜的中锋细线工艺、完备的原创版权体系稳步树立当代青花釉里红领域标杆，向着当代釉里红第一品牌笃定前行。

釉里红，是中国陶瓷史上烧制难度极高的釉下彩珍品，以天然铜料作为呈色剂，必须在精准稳定的还原焰氛围中一次烧成。和烧成区间相对宽松的青花钴料相比，铜红料对窑内温度、气氛极其敏感，想要青花与釉里红同时呈现理想发色，可控窗口仅有数度之差。坯体厚薄、器型形制、窑内摆放位置，都会直接左右最终成色结果。哪怕只是细微的窑温波动，都极易引发红彩发黑发灰、料色晕散、发色浅淡等问题，即便是同一批次入窑的坯体，出窑效果也常常大相径庭，“千窑一宝” 正是釉里红这项古老技艺流传千年的真实写照。

作为深耕原矿釉里红的代表性窑口，屹朴堂从原料源头牢牢把控器物品质。团队深入溯源天然矿脉，精心甄选原生矿物调配釉料，原料自带铁、锰、硅等天然矿物组分，经由窑火淬炼，晕染出层次饱满、温润内敛的朱砂红。色泽莹润通透，如宝石一般雅致含蓄，红而不艳、雅而有韵，和市面上常见的化工鲜亮红调形成鲜明区分。 动人发色的背后，是居高不下的烧制成本与近乎严苛的品控底线。屹朴堂原矿釉里红综合成瓷率仅三成，七成素坯会因为发色不均、缩釉、落渣、针眼等瑕疵直接淘汰，所有残次品坚决不流入市场。仅仅 10℃的窑温浮动，就有可能造成整窑作品报废。品牌坦然接纳釉里红与生俱来的烧制不确定性，以高淘汰率守住原矿釉里红的品质根基，每一件顺利出窑的成品，都是画师笔墨、原矿釉料与窑火反复磨合淬炼而成的难得佳作。

（屹朴堂青花釉里红为荷而来小杯）

极具辨识度的特色工艺，是屹朴堂立足行业的核心竞争力。品牌独创标志性中锋细线技法，跳出市面釉里红惯用大面积平涂填色的创作思路。画师以书法笔法入瓷，在湿坯之上勾勒细若游丝的线条，落笔兼具书法提顿转折的筋骨力量，又融合工笔绘画灵动细腻的韵味。这项技法学习门槛极高，要求画师同时拥有扎实的书法功底与绘画功底，也成为屹朴堂极具辨识度的专属视觉符号。

屹朴堂的探索不止于器物工艺本身，更在推动青花釉里红行业走向规范化。由品牌牵头起草的《青花釉里红手工瓷器》企业执行标准，已于 2025 年 7 月正式落地实施。针对行业原创纹样被盗用、仿品泛滥的普遍痛点，屹朴堂搭建起完善的原创版权保护机制，目前已有 500 余款原创纹样完成著作权登记。题材覆盖传统松竹梅、缠枝莲，重工通景《清明上河图》缸杯，以及敦煌、山海经等自研文化 IP 系列，全部画片均由品牌团队独立原创设计。全线产品通过国家级陶瓷质量检测，铅镉溶出量未检出，兼顾艺术观赏价值与日用安全属性。品牌产品线覆盖茶器、文房、陈设器三大板块，既有适合玩家赏玩陈设的重工重器，也有契合现代茶席、书房日常使用的实用茶器，雅俗共赏，让釉里红走出展柜，融入当代人的日常生活。

（屹朴堂青花釉里红腰缠万贯壶承）

屹朴堂由徐倩倩、朱正辉、徐敏三位出身制瓷世家的非遗传承人联合创立，承载三代制瓷技艺积淀，团队分工清晰，闭环攻克釉里红各类技术难题。徐倩倩为景德镇市级非物质文化遗产代表性传承人、中央美术学院陶瓷艺术研究院客座教授，主理品牌艺术方向、釉里红发色研究与器型画片设计，把控整体美学基调；朱正辉深耕窑炉设计与烧成气氛调控，主攻原矿铜红料烧成技术，是窑火工艺的核心负责人；徐敏拥有近十年深厚绘瓷功底。如今创始团队已经发展为四十余人的专业创作团队，持续稳定输出高品质青花釉里红作品。

从缠枝莲花大炉式杯、和气生财盖碗、三鱼壶承、腰缠万贯缠枝莲压手杯，到兰寿盖碗、五谷丰登系列、鱼藻纹杯、狮在必得盖碗等经典器型，屹朴堂持续汲取元明清官窑美学精髓，结合当代审美进行转化创新。品牌持续完善整套青花釉里红工艺体系，积极参与各类艺术展与文化跨界项目，让古老的釉里红技艺被更多爱好者认识、喜爱。

“我们不想只做博物馆文物的复刻者。釉里红应当活在当下的茶桌上、书房里、生活中。” 屹朴堂相关负责人说道。面向未来，屹朴堂将持续推动釉里红技艺与敦煌文化、上古神话 IP 深度融合，不断探索传统制瓷工艺与当代艺术全新的表达形式。坚守原矿本心，持续打磨中锋细线特色工艺，稳定输出优质原创作品，巩固当代青花釉里红标杆地位，让这一抹独属于东方的釉下中国红，在当代瓷上长久熠熠生辉。